I MENECMI

27/11/2023 – €  12.00

Plauto fu uno dei più prolifici e importanti autori dell’antichità latina e l’autore
teatrale che più influenzò il teatro occidentale. Egli fu esponente del genere
teatrale della palliata,(Il nome di questo genere deriva dal pallio, abito
nazionale greco, indossato dagli attori di questo genere: si trattava di una
mantellina color porpora di foggia ridotta, in opposizione al complicato abito
romano, la toga, che dà il nome al genere della fabula togata, la commedia
latina di ambientazione romana, ideato dall’innovatore della letteratura latina
Livio Andronico.
Quali sono le caratteristiche del teatro di Plauto?
La commedia plautina presenta elementi di quello che oggi noi definiremo
cabaret, ovvero i continui colpi di scena, un linguaggio colorito e un’azione
continua senza momenti di pausa narrativa.
Perché le commedie di Plauto vengono definite commedie di carattere?
in questo genere, acquista molta importanza il personaggio negativo: Plauto ne
fa emergere gli aspetti peggiori, esasperandoli in maniera irreale.
Menecmi è una commedia scritta da Plauto verso la fine del III secolo a.C. Il
nome deriva dai due personaggi principali, nonché fratelli gemelli. La
commedia tratta dello smarrimento e rapimento di Menecmo I e delle
peripezie che consentono ai due gemelli di incontrarsi di nuovo e tornare
insieme in patria. Attorno all’omonimia e alla straordinaria somiglianza tra i
due fratelli viene costruito da Plauto il prototipo della commedia degli
equivoci, simile per genere all’Anfitrione e alle Bacchidi: la comparsa di
Menecmo II, che non ha mai smesso di cercare il fratello, nella città dove
Menecmo I si è creato la sua nuova vita, scatena un susseguirsi di situazioni
confusionali, comiche per necessità.
L’ omonimia e l’aspetto identico dei due fratelli genera una serie esilarante di
fraintendimenti, palesi al pubblico ma ignorati dai protagonisti, e per questo
capaci ancor più di alimentare l’attenzione degli spettatori.
I qui pro quo fra i personaggi proseguono fino allo scioglimento finale,
momento lieto per realizzare, finalmente, la radice comune dei due gemelli e
la sfortunata maturazione diversa dei loro destini.

FLASHDANCE

22/01/2024 H 10.00 – € 12.00

Trasposizione teatrale del famosissimo film del 1983, “Flashdance” è un musical che insegna a usare la passione per cambiare la propria vita e racconta la storia della giovane e determinata Alex, che lavora come operaia di giorno e di notte come ballerina di lap dance per realizzare il suo sogno: guadagnarsi un posto presso la prestigiosa accademia di danza Shipley.

VIVE MOLIÈRE – hier, aujourd’hui, demain

30/01/2024 € 10.00     

Spettacolo in lingua francese

Une collaboration ave c l’Alliance Française de Salerno

Spettacolo modulare in lingua francese – Pacchetto didattico di preparazione Compagnie Alliances des.

Il 25 ottobre 1658, il giorno dopo la prima dello spettacolo “il dottore amoroso”,che entusiasmò il re Luigi XIV, il giovane Molière si risveglia convinto di essere nella Francia del 2023.

Abituato alla vita di corte, con tutto lo stuolo di nobili e lacchè, improvvisamente scopre che il sovrano è stato sostituito da un presidente in giacca e cravatta e che la Monarchia è stata sostituita dalla Repubblica. Molière dopo il primo momento di sconforto, decide di reagire: affiancato dalla moglie Madelaine e dalla compagnia “La Troupe de Monsieur” che lo asseconda nel suo delirio mette in scena insieme

all’amico italiano Tiberio Fiorilli “Scaramuccia”, “La scuola delle mogli”, nel Teatro del Palais-Royal.

Commedia degli equivoci, di carattere autobiografico, diventa un “gioco teatrale”per parlare del ruolo della donna nel passato e nel presente.

Alla fine, Molière presagisce che col passare dei secoli le cose sono cambiate solo in parte: gli inganni, i sotterfugi, i vizi e le maschere nella vita come nel teatro sono sempre le stesse… C’è sempre “un doppio” in ogni storia, ma l’amore, anche se attraverso strade impervie e tortuose, trionfa sempre

FRIDA KAHLO – Donne ribelli di ieri e di oggi   

05/02/2024 – € 10.00 

Spettacolo in lingua spagnola

La rappresentazione offre un ritratto intimo e profondo di una delle icone artistiche e culturali più importanti della cultura mondiale.

Donna ribelle ma dal carattere fragile, vissuta in un’epoca di grandi trasformazioni, Frida ha lottato per affermare la sua Arte in un mondo dominato dal paradigma maschile.

A dialogare con Frida saranno le donne del nostro tempo, le ribelli del quotidiano che agiscono nel campo della politica, della cultura e della società.

Ad arricchire lo spettacolo, canti e musiche dal vivo della tradizione spagnola e della contemporaneità.

Play Time!

20/02/2024 – €10.00 

Spettacolo comico in lingua inglese Di e con Steve Cable   

È arrivato in teatro un inglese ma non un inglese qualsiasi…. è Mister Cable, uno scatenato, divertente, imprevedibile mimo-clown pronto a presentare il suo spettacolo in lingua inglese. Mister Cable gira il mondo con la sua fedele valigia dalla quale escono oggetti vari, ognuno dei quali dà vita ad una serie di divertenti divertenti sketch dove l’umorismo grottesco e surreale, tipicamente inglese insomma, si adatta benissimo ai gusti dei ragazzi.Play Time!È ideale per un pubblico di alunni della scuola secondaria di primo grado, sia per le tecniche utilizzate sia per l’umorismo demenziale del protagonista appunto lo spettacolo è come uno spettacolo di teatro di strada, l’artista Trascina il pubblico con la sua energia e contagiosa comicità, interagendo spesso con esso affinché quest’ultimo si sente coinvolto nello spettacolo pronto a rispondere, suggerire, ridere ed applaudire con disinvoltura.

MR. CABLE SUL ZOMBIE ISLAND

  21/02/2024 – €10.00

Spettacolo comico in lingua inglese , di e con Steve Cable 

Se siete curiosi di sapere cosa succederà a Mr Cable su Zombie Island  è opportuno sapere che sarà necessario avere una polizza sulla vita  e ricordare che :

1 – Hai già pagato.

2 – Non diamo il rimborso.

A fine spettacolo prevista intervista a Mr Cable , non farti trovare impreparato !

MORSI DI TEATRO Atti unici – Grandi Classici

La Morsa di L. Pirandello – L’Orso di A. Cechov

09/04/2024  € 12.00

Gli atti unici sono generalmente opere brevi,
pillole, gustosi assaggi, MORSI DI TEATRO.
Il rapporto uomo/società si evolve di continuo con l’evolversi dell’uomo e della stessa società in cui egli agisce, non possiamo quindi pensare di analizzare questo rapporto -tema ancora caldo ed attuale- senza lo studio di questi grandi autori.
L’idea di accostare Pirandello e Cechov in un’unica messa in scena e in particolare attraverso questi due testi, nasce sì dalla volontà di offrire una panoramica su due autori che ebbero grande rilievo in vita e che sono considerati ancora oggi punti di riferimento della drammaturgia mondiale, ma anche dalla possibilità di mettere in risalto delle caratteristiche comuni dei due autori e dei testi in questione, seppur con le dovute differenze. Ci teniamo a riflettere con i giovani studenti che assisteranno allo spettacolo, su quanto il rapporto uomo/società, iniziava in quegli ad essere un grande tema del teatro in chiave di condizione esistenziale. Se ne “La Morsa” però, attraverso una rappresentazione di genere drammatico, Pirandello disegna personaggi che restano vittime di una trappola che li vede impossibilitati ad essere ciò che sono all’interno del proprio ruolo sociale, ne “L’Orso”, Cechov attraverso un’opera leggera e l’utilizzo di meccanismi comici, mette in ridicolo con situazioni paradossali e personaggi grotteschi i costumi della società.